6月13日至7月12日，由国家图书馆主办、全国286家各级各类图书馆参与联展联映的“年华易老，技・忆永存——第八届国家级非物质文化遗产代表性传承人记录工作成果展映月”系列活动正式启动。活动采取线上线下融合开展的方式，集中展示了国家级非物质文化遗产代表性传承人记录工作的丰硕成果，传承弘扬中华优秀传统文化。

本届展映月对第七批国家级非物质文化遗产代表性传承人记录成果中已通过验收的49部优秀综述片进行集中展映，题材覆盖民间文学、传统音乐、传统舞蹈等十大非遗门类，以传承人为核心呈现我国各类非遗项目的独特魅力与传承脉络。另外，本届展映月特别设置了中餐特色主题单元，精选15部中餐烹饪技艺相关综述片，通过非遗影像记录成果展示中华饮食文化的博大精深。

从本周开始，我馆分6期为公众集中展映49部优秀综述片，请持续关注“非遗线上展映”栏目内容。

传统戏剧

尹家琪，女，汉族，1940年生，江苏省苏州市人，苏剧国家级非物质文化遗产代表性传承人。苏剧源于苏州，流行于苏南浙北城乡，其前身苏滩（苏州滩簧）原为坐唱，演唱时五至八人围坐一桌，分任生、旦、净、丑等角色，自拉自唱。1941年国风苏剧团成立后，苏滩正式走上舞台，始称“苏剧”。1956年，尹家琪进入江苏省苏昆剧团，应正旦，师承沈传芷、王传蕖、庄再春等人。她的表演细腻朴实、自然生动，善于表现正旦角色内心凄苦情感，扮演的人物性格特色鲜明；唱念功力深，嗓音宽厚亮丽，音色纯净，咬字喷口力度足道；代表作有《花魁记》《窦娥冤》《白兔记》《钗头凤》《狸猫换太子》等。

华美霞，女，汉族，1947年生，江苏省泰州市泰兴市人，木偶戏（杖头木偶戏）国家级非物质文化遗产代表性传承人。木偶戏，古称“傀儡戏”，是由人操弄傀儡（偶形）搬演故事的特殊戏曲形式。扬州的木偶戏先后吸收昆、徽、京等戏曲剧种之长，经过几代艺人的革新创造，最终形成了杖头木偶戏的独特风格。华美霞于1962年开始学艺，师从蔡艳秋，操纵表演木偶旦角，随后在舞台表演实践中又得到著名木偶操纵老艺人马宏俊等悉心指导。她基本功扎实，继承老辈艺人刚劲有力的操纵表演特色。根据角色需要，创立木偶耍枪、舞剑、兰花指反掌、揉手绢等表演内容及二十余种轻、飘、柔、美的水袖动作，丰富发展传统木偶表演技巧。她塑造的舞台艺术形象栩栩如生，文则柔美、武则刚猛，逐步形成了 “刚柔相济、细腻传神”的操纵表演风格。她编创的“木偶练功操”及“水袖动作组合”为木偶操纵教学提供了相对规范的教材。曾成功塑造了嫦娥、白骨精、铁扇公主等众多的木偶艺术形象。

李长生，男，汉族，1963年生，山东省济南市人，莱芜梆子国家级非物质文化遗产代表性传承人。莱芜梆子的流行地域以莱芜、泰安、新泰为中心，早期的声腔和剧目由梆子和徽班所唱徽调组成，因其在流传过程中以梆子为主体，徽调渐次减少，且以莱芜为流行中心，故定名为“莱芜梆子”。李长生从14岁开始学艺，师从老艺人魏育升，主工生行，表演风格气韵醇厚、规整大气；其代表性剧目有《儿行千里》《白蛇传》《赵连岱借闺女》等，作品先后荣获第九届山东文化艺术节表演奖、第八届山东省泰山文艺奖表演作品奖。

刘铁民，男，汉族，1954年生，河南省南阳市内乡县人，宛梆国家级非物质文化遗产代表性传承人。宛梆是河南地方戏曲剧种，属梆子声腔；其唱腔结构为板式变化体，主要板式有慢板、二八板、流水板、散板四大类；剧目多为征战戏和袍带戏；演员表演粗犷、豪迈、奔放、质朴；行当分“四生”“四旦”“四花脸”。刘铁民师承谢丹枫、张有富，为宛梆剧种的第五代传人。数十年来长期担任宛梆演出的伴奏、音乐设计、指挥，技艺娴熟；能背诵大量的传统唱腔，熟悉宛梆唱腔音乐的结构规律和特征，曾为十多部新剧目设计唱腔，作品多次获得省、市级音乐奖。刘铁民挖掘整理失传剧本25部，收集老唱腔音频700余分钟，合著《内乡宛梆》一书；多年来积极传授技艺，培养弟子，在保护传承宛梆音乐方面发挥了积极作用，在南阳市戏剧界有较高知名度。

胡新中，男，汉族，1953年生，湖北省天门市人，荆州花鼓戏国家级非物质文化遗产代表性传承人。荆州花鼓戏起源于清代中期，是根植江汉乡土、流传百年的湖北代表性地方戏曲剧种。胡新中于1969年考入潜江荆州花鼓剧团，曾受到沈山、张守山、胡顺兴等老艺人的艺术教诲，师从著名导演余笑予，主工小生行。1997年获第十四届中国戏剧梅花奖。胡新中嗓音高亢悠扬、唱腔醇厚、韵味十足，行腔舒展自如、张弛有度；表演文武兼备、形神俱佳，既恪守荆州花鼓戏原生态的乡土本色与传统规制，又博采众剧种之长创新演绎方式，拓展了剧种的表演边界与艺术高度。代表作品有传统经典剧目《李天保吊孝》《站花墙》《巡按审母》《梁山伯与祝英台》等，现代戏《家庭公案》《原野情仇》《红荷》《河西村的故事》等。

李春华，女，汉族，1954年生，湖北省武汉市黄陂区人，荆州花鼓戏国家级非物质文化遗产代表性传承人。李春华于1970年考入潜江县荆州花鼓剧团，先后师从余笑予、杨碧莲等名家，主工闺门旦行当。1998年获第十五届中国戏剧梅花奖。她唱腔清亮圆润、婉转悠扬，兼具细腻柔美与高亢透亮的特质；表演朴实自然、形神兼备，既坚守荆州花鼓戏原生态的乡土韵味，又融入细腻精致的舞台演绎手法，突破传统表演局限，丰富了剧种的艺术表现力。代表作品有传统经典剧目《站花墙》《秦雪梅吊孝》《泪洒相思地》等，现代戏《家庭公案》《原野情仇》《河西村的故事》等。

沈铁梅，女，汉族，1965年生，重庆市渝中区人，川剧国家级非物质文化遗产代表性传承人。川剧成型于清代乾隆年间，融合五大声腔，自成体系，是我国西南地区最具特色与影响力的经典地方剧种。沈铁梅出身梨园世家，自幼深耕戏曲艺术，先后师从川剧名家竞华、胡喻华、高凤莲等潜心学艺，专攻旦角行当。她先后斩获第六届、第十七届、第二十五届中国戏剧梅花奖，是川剧领域首位“三度梅”获得者。她唱腔清亮醇厚、韵味独特，兼具高亢挺拔与温润婉转的特质；表演细腻传神、形神兼备，既坚守川剧传统声腔与表演规制，又立足当代审美创新舞台演绎与艺术表达，极大地推动了川剧艺术的传承与革新。代表作品有传统经典剧目《三祭江》《思凡》《拷红》等，现代创新剧目《金子》《李亚仙》《江姐》等。

曲艺

何淑玲，女，汉族，1946年生，山东省菏泽市郓城县人，山东琴书国家级非物质文化遗产代表性传承人。山东琴书是起源于鲁西南菏泽地区的一种曲艺形式，迄今已有250多年的历史。何淑玲12岁时开始学艺，师从山东琴书表演艺术家周庆兰，16岁加入郓城县文化馆，成为山东琴书的主要演员。其演唱咬字真切，稳重大方，声情并茂，富于变化；熟练掌握五种伴奏乐器的演奏技巧，先后整理了山东琴书一百多个曲牌；积极进行曲目创作，其作品《女饲养员》《千里送暖》《俺的新家》等多次在全国、全省获奖。多年来，何淑玲一直致力于山东琴书的传承和发展，先后培养了多名山东琴书传承人。